Обиколка на Лондон с колективното правене на архитектурата по-съзнателна

Един летен следобяд Шон Адамс и Лари Бочуей, двама млади архитекти от Лондон, стоят пред Stratford Center в източната част на столицата и хвърлят взор върху мрачната постройка. Отворен през 1974 година, комерсиалният център явно липсва. Той се прегърбва на тротоара и гледа тъжно нагоре към Westfield Stratford City, по-нов търговски център, паднал пред него през 2011 година Докато Westfield е трофей от ослепително стъкло и стомана, страна на чудесата от маркови изкушения, Stratford Center наподобява действа най-вече като комфортен пешеходен кулоар, който ви води от едната страна на центъра на града до, добре, Уестфийлд.

Това Stratford Center не беше изцяло наказан, когато новият търговски център беше издигнат, беше изненада за мнозина, в това число Адамс и Бочуей. Но от този момент те следят по какъв начин постройката оживява (и не поради лъскавата „ пличина “ от железни навеси, издигнати пред нея като част от фейслифта на Олимпийските игри в Лондон).

Разбира се, липсва естествена светлина и Sephora, само че това е 24-часов предпазен път с годишна посещаемост от над 20 милиона. Във вътрешния кулоар има преуспяващ пазар, където плодове и зеленчуци се продават дружно с килими и арабски уд; паркингът на покрива е хазаин на лятно кино и събития; а през нощта, когато магазините са затворени, скейтбордистите се събират, с цел да се плъзгат и щракат по твърдия, равен под дружно с танцьори на брейк и ролери. Въпреки че „ не е проектирана за взаимоотношение с хората “, счита Бочуей, постройката е „ пренастроена и задействана още веднъж “ в интерес на общността. „ Това е добра, неприятна постройка “, споделя Бочуей, сияейки. „ Има уроци, които можем да научим от него, хрумвания, които можем да извлечем. “

За тези двама Stratford Center демонстрира, че вместо да бъдат събаряни, постройките могат да бъдат преназначени и преоборудвани по метод, който отговарящи на локалните потребности. По-специално, когато едно пространство е отворено и безкрайно от конвенции („ за какво да не можете да си купите плодове и зеленчуци в комерсиалния център? “), то може да стартира да съставлява тези, които го употребяват.

Адамс и Бочуей, и двамата на 30, и двамата от Мичам, и най-малко през днешния ден и двамата носят безупречно чисти бели тениски, са съоснователи на POoR Collective, редуциране от Power Out на ограничаване. Групата от четирима млади архитекти и счетоводител, учредена през 2019 година, има вяра, че построената среда е най-хубава, когато е проектирана взаимно с общностите, които живеят там.

Целта е да внуши възприятие за благосъстоятелност в локалните пространства за тези, които нормално са изключени от процеса на взимане на решения. В Барнет, да вземем за пример, тя работи с локални младежи, с цел да премисли занемарен състезателен павилион, като му придаде цветна смяна, която внася чувство за тържественост на игралното поле. След спечелването на миналогодишния Emerging Design Medal на Лондонския фестивал на дизайна, той организира семинари с млади поданици на Wandsworth, с цел да сътвори обществено произведение на изкуството, подтикнато от въпроса „ Какво значи Battersea за вас? “ Проектът, който трябваше да бъде показан в електростанцията Battersea по време на фестивала, предложения локалната общественост в сърцето на едно от най-грандиозните планове в Лондон.

Заедно с Мат Харви, 30, Бен Спрай, 31, и Акмарал Khassen, 28, от POoR Collective, Adams и Botchway са част от възходящо придвижване, което се стреми да провокира промишлеността да обмисли по какъв начин нейните ортодоксалности могат да основат проектирайте слепи петна, които биха били явни за другите, единствено в случай че те бяха запитани. Двамата се съгласиха да ме заведат на обиколка на някои от местата в Лондон, които ги въодушевяват: места, които илюстрират постоянно нематериалното взаимоотношение сред архитектура и общественост и изненадващите неща, които могат да ни научат. Понякога това просто значи по-внимателен прочит на пространство, което може да наподобява остаряло. Стратфордският център е ослепителен образец. „ Главната улица умира, само че това е живо “, споделя Адамс. „ Бръмчи “. Признаването на това раздвижване, опашките за уд, рейсовете, фамилиите, които скачат от Halifax до KFC, е значимо, изключително когато такива пространства постоянно биват отписвани и събаряни, или преустроени, с цел да задоволят усетите на облагородяващата класа.

Вземете Brixton Market или Latin Village в Тотнъм, и двете оживени локални екосистеми, които са прекарали последните години в борба разбиващата топка. „ Може да погледнете и да си помислите „ това не работи “, само че за хората, които го употребяват, работи “, споделя Бочуей.

Той се гмурва в Sainsbury’s, с цел да вземе лека закуска, Адамс стъпва в дъвка и ние излизаме от комерсиалния център, дъвчейки и мърморейки, за гара Stratford. Отправяме се към Ууд Грийн, северен Лондон. Докато Адамс употребява визитна картичка на POoR Collective, с цел да чопле в подметката на обувката си, Бочуей ми споделя какво го е привлякло към специалност, в която по-малко от половината създатели на практики са ходили в държавно учебно заведение (в съпоставяне с почти 90 % от популацията на Обединеното кралство), а единствено 1 % са чернокожи (в съпоставяне с 4 % от популацията на Обединеното кралство).

Бочуей е израснал в общинско имение и неговият опит в архитектурата постоянно е бил от горната страна надолу; съветът осведоми жителите, че кухните на всички ще бъдат модифицирани или паркингът ще бъде реорганизиран. „ Свикнах да не съм част от процеса на взимане на решения “, споделя той. Той взема решение да учи архитектура в Портсмут по волност, където, за негова изненада, среща Адамс, който също е израснал в домакинство от работническата класа единствено на една улица от него. (Адамс, в противен случай, постоянно е желал да стане проектант.) Те се оказаха, че изследват хрумвания към включването на общността: „ Кой се платформира? Какви гласове са включени? “

Бочуей изпитва носталгия по парцела си, само че има доста образци, изключително в обществените жилища, където може да се види отделяне сред далновидни архитекти, постоянно от междинна класа, и потребностите на тези, които фактически живеят в техните здания. Докато пътуваме нагоре по ескалатора на гара Turnpike Lane, той загатва Robin Hood Gardens в Poplar, следвоенен бруталистичен блок, който беше съборен през 2017 и 2022 година, макар по-ранната опозиция от страна на някои от водещите светила в архитектурата, като Заха Хадид и Ричард Роджърс.

Понякога има отдалеченост сред архитектите и потребностите на тези, които живеят в техните здания

Градините на Робин Худ бяха изумителен опит на концепцията за „ улици в небето “, амбициозна, утопична визия за живота на работническата класа, която премисля терасовидни улици на височина. „ Архитектите го харесаха “, споделя Бочуей. „ Но в случай че попитате жителите какво биха приоритизирали, те може да кажат нещо друго. “ Стените и рововете, предопределени да защищават жителите от заобикалящия трафик, създаваха чувство за изолираност и някои упрекваха дизайна за престъпност и антисоциално държание.

Дори когато градините на Робин Худ бяха заложени за разрушение, дебатът за спасяването им беше в центъра въз основа на достолепията си като част от архитектурното завещание, а не на опита и потребностите на хората в него. Докато някои поданици се усещаха удобно с преустройството, други просто желаеха домовете им да бъдат вярно поддържани. Пренебрегването беше толкоз отговорно, колкото и дизайнът в неуспеха на сградата; пренебрегвайки да слушаме и живеещите там.

От Turnpike Lane се качваме до Wood Green, с цел да посетим план, който въплъщава радикалния метод, който POoR Collective защитава; подобен, в който потребителите на пространство са взели участие в неговия дизайн от концепцията. Rising Green Youth Hub, който отвори порти през 2022 година, е планиран от JA Projects, учредена от проектант Джейдън Али, и Freehaus от името на Съвета Haringey.

Но в действителност може да се каже, че е планиран от младежите които го употребяват, които бяха поканени да вземат участие в тримесечен развой на консултация, който приключи с опция за тях да „ излъчват “ непосредствено до основни заинтригувани страни в съвета и регенерационен екип. Както споделя Адамс, това е „ проект-мечта “.

Пространството е безобидна модифицирана комерсиална единица, сгушена в странична уличка от основния път, скрита зад купчина дървени палети. Блъскаме на вратата и мъж с пластмасова престилка се стрелва от масата, където група младежи рисуват, с цел да ни приветстват. Адамс и Бочуей изясняват естеството на нашето посещаване и той кима: „ Ах, Джейдън! “ Това е още един тънък знак за това по какъв начин процесът на взаимно планиране действа като изравнител, че тук младежките служащи са на първо име с архитектите.

За Адамс и Бочуей Rising Green илюстрира по какъв начин наподобява едно пространство, когато крайният консуматор е преди всичко. Изграден с стеснен бюджет, той дава приоритет на функционалността пред формата: таваните и стените са относително сурови, оголени назад до тухлената зидария, само че посредством икономисване на фон може да влага в нещата, които имат значение, като кухня за образование и музикални студия.

Обикновено общностно пространство би било проектирано със свободно течащ вход, който се отваря или се излива на улицата (тук би трябвало да бъдете бръмчани), или може би ще се похвали с привлекателна фасада. За някои млади лондончани този тип дизайн в действителност може да се почувства несигурен; да могат да влязат в пространство, което е дискретно и предпазено от външната среда, е от решаващо значение за желанието им да го употребяват. Това е тип принос, на който архитектите обърнаха внимание тук, споделя Бочуей, даже в случай че „ някои от това, което са създали, в действителност е анти-архитектура “, отхвърляйки концепцията за възобновяване.

За Адамс и Бочуей, процесът на взаимно планиране изисква доверие и неприкритост, с цел да бъдат доведени до хрумвания, които могат да опонират даже на техните лични архитектурни познания. През 2021 година POoR Collective работи с младежи в различно учебно заведение в Becontree, с цел да проектира апаратура, която да наподобява като безвредно и свястно място за излизане. Резултатът беше цветна въртележка от сенници към кръгла платформа. Той беше отчасти въодушевен от вида структури, открити в паркингите на супермаркети, място, както научиха, където тези младежи се усещаха релативно самостоятелни, като в същото време бяха успокоени от периферното наличие на охранители. 

Адамс и Бочуей допуснаха, че младежите биха желали тяхната апаратура да се намира на място. Бяха изцяло неправилни. Вместо това младежите си показват, че е подложен в централен Лондон, залагайки искания за част от града, до която не считат, че имат достъп. „ Чувстваха ги като зона с стеснен достъп “, споделя Бочуей, „ някъде, където живееше кралицата. “ POoR Collective обезпечи място в Regent's Park и планът получи заглавието си: Bringing Home to the Unknown.

Крайната ни спирка е Brixton Recreation Center (или Brixton Rec), преобладаваща гражданска постройка от червени тухли който стои изправен като туптящо сърце измежду пътищата, алеите и железопътните линии, които пулсират от интензивност към него.

Чувството е като че ли дава на хората възприятие за благосъстоятелност върху околната среда в никакъв случай не е била толкоз жизненоважна

Проектирана през 1970 година, постройката е измислена от социалистическия проектант Джордж Финч, който като наследник на млекар, към момента би се противопоставил на наклонността през днешния ден измежду хората в специалността. Вътре има голям център за отдих с героичен атриум и плувен басейн, от който можете да наблюдавате по какъв начин влаковете минават около него. Отвън локалните компании и кафенета се вкопчват в комерсиалните площи към основата му, а миризмата на хлор се завихря с топлия, димящ мирис на пилешко месо. Има щандове, продаващи тениски, микробуси, сервиращи карибска храна, маси и столове на улицата, хора, които се мотаят - всички те са част от неговата вселена. „ За всеки, който познава Брикстън, това е емблематично пространство: всеки има история за него “, споделя Адамс (неговата лична е времето, когато такси се заклещи сред два железни стълба в горната част на улицата).

Докато POoR Collective работи най-вече върху по-малки интервенции, Адамс гледа на Brixton Rec като на изказване за това какво е допустимо, когато общностното пространство е доста. „ Мисля, че има нещо много мощно в метода, по който работи “, споделя той. „ Но кой би платил за нещо сходно в този момент? “

Точно както Stratford Centre, със своята нематериална алхимия, стои против визия за съвременно комерсиално развиване, Brixton Rec е противоположен на Pop Brixton, мореплаване -контейнерно населено място с улична храна и магазини; модел, който се трансформира в главен детайл в градското основаване тук-там. „ Харесвам планове като Pop Brixton и моментите, които основава “, споделя Адамс, „ само че за какво тези пространства постоянно би трябвало да са контейнери за транспорт, които са боядисани? “

В доста връзки Brixton Rec е полярната диаметралност на типовете „ в това време пространства “, които лондонските места, самостоятелни бизнеси и публични планове толкоз постоянно би трябвало да се задоволя с. Докато доста общности се напрягат да се държат дружно пред лицето на финансовия напън, който ги изтръгва от регионите, в които са израснали, се усеща